A4_NO.3_P013

A4_NO.3_教学园地_线描与设计_刘世华副教授访谈_P013, originally uploaded by a4vcdd.

线描与设计，关于意象线描训练课的教学思考
装饰艺术教研室主任 副教授 刘世华

线描训练的过程，就是观察、感受、理解、表现对象的过程。通过这个过程仅仅培养和提高眼的观察力和手的表现力远远不够，培养一个人的创意思维能力应从线描就开始。
设计专业的线描技法课怎么上？根据我们的专业特点，如何将线描与设计结合起来？我们一直为之苦苦思索。
传统的线描技法，由于片面强调描绘的准确性，重视科学的再现，其结果，注意了准确性，却失去了生动性；注意了客观的表现性，却失去了画家的艺术个性；注意了对对象的观察，却失去了有个性、有选择的概括取舍和有创意的形象组合。 现代艺术观念就是要无视"规范"和"标准"，大胆破除一切传统的模式化，"反其道而行之"，代之以尊重"原创力"的表现，强化形形色色的人的主体意识，追求作者的主观情感表现，拓宽艺术的表现语言。
意象造型当是现代线描的基本造型意识，它具有三大特性：一、记忆性；二、概括性；三、情感性。
意象造型意识，把画家从模仿对象的细支末节中解脱出来，进入一个更为广阔的表现自我意识和情感的全新世界。
在意象线描中，线是画家主观心灵的直白，是设计理念的抒发，是创意思维的展现。因此也可以说，意象线描的线是情感之线，是创意之线，是设计之线。
线描作为设计基础课，再也不能满足和局限于再现技能的训练，设计专业的基础教学应该强调意象性造型训练。
意象线描要达到的教学目的，不是引导学生再现自然的形象，而是把自然对象当作观念的替代物进行线描式表现。通过对自然物象进行夸张、变形、概括、取舍、再运用设计原理重新构成组合，以传达出自己的独特的创意。
整个线描教学应重在创意思维的培养，引导学生学会运用线描中的不同艺术手法表现自己的设计意图。
临摹一下中外著名画家的线描佳作，目的在于理解线条构成组合的奥秘，体会线描 艺术表现的无穷魅力，增加对线描的兴趣和画好线描的信心；
面对自然进行线描写生，旨在提高直接在自然对象中提取视觉形象的能力，重点放在培养学生眼睛的观察力上，掌握线条的提炼取舍、组合穿插、疏密对比等表现技巧。
意象线描，引导学生从表现自然转换到表现自我，通过联想和创意组合，排斥绘画中的"模仿自然"、重复自然的传统表现手法，学会将自然形象经过线描处理升华为具有装饰意味的艺术形象。
从开始写生和意象创作，始终都要注意寻找自己独特的感受，学会用独特的审美眼光，在平凡的对象中，搜寻和提炼出自己感受到的独特的审美形象和具有表现意味的视觉元素
题材和素材只有被艺术家富有个性的重新改造、组合，才会有独特的审美意义。
观察自然物体要特别仔细，要善于发现对象身上的可创新因素，要善于从自然对象中发现多种视觉元素组合所形成的特殊关系，寻找它们的结合点和切入点，在形的联想基础上，达到形的重构，从而掌握多种视觉元素组合构成的技巧。
要无视一切传统线描创作的"清规戒律"，突破惯常的时空体验，把不同时空中的人、植物、动物、场景按着自己的创意进行大胆的并置、叠压、组接、排列。在二维的画面上求得对事物多方面、多角度的详尽描绘，"随心所画"，创造的是自己艺术想象的世界，让画面产生奇异的视觉效果。
要让学生进入"状态"，老师先要进入"状态"。老师要通过自己的作品和身体力行的教学示范，引领学生尽早"进入角色"。既要鼓动起他们亢奋的创作激情，"有感而发"；又要引导他们保持平和清静的心态，"一笔不苟"地完成训练。